재개봉 2020.12.31.
개봉 2016.12.07.
등급 12세 이상 관람가
장르 드라마, 뮤지컬, 멜로/로맨스
국가 미국
러닝타임 127분
배급 판시네마㈜
사랑과 꿈의 교차로에서 흔들리는 둘의 이야기
영화 라라랜드는 2016년 12월에 첫 개봉을 했습니다. 감독과 각본이 동일하게 연출되었으며 감독은 데미안 샤젤입니다. 장르는 음악이 흐르는 뮤지컬과 로맨스 드라마 같은 사랑이야기로 최근에 다시 재개봉하여 눈길을 끈 영화입니다. 감독상(데미안 셔젤)과 여우주연상(엠마 스톤)을 포함해 6개의 아카데미상을 수상했습니다. 최근 Moonlight로 실수가 수정되기 전에 최우수 작품상 수상자로 유명하게 발표되었습니다. 이영화는 열정적인 재즈 피아니스트 세바스찬(라이언 고슬링)과 배우 지망생 미아(엠마 스톤)라는 로스앤젤레스의 두 몽상가의 얽힌 삶을 따라갑니다. 그리고 둘 다 자신에게 불리한 음모를 꾸미고 있는 것처럼 느껴지는 도시에서 각자의 꿈을 이루기 위해 고군분투합니다. 이 영화는 시즌별로 이루어지는 이야기에 집중할 수 있습니다. 우선 겨울에는 미아와 세바스찬은 이상적이지 않은 상황에서 만나 처음에는 서로에 대한 경멸을 드러내면서 봄에는 둘이 교차하면서 두 사람의 공통된 투쟁은 유대감을 형성하고 결국 로맨스로 피어납니다. 그러자 여름에는 그들이 함께 진심을 다해 꿈을 추구하도록 서로에게 영감을 줍니다. 세바스찬은 재즈 밴드로 성공을 거두기 시작하고, 미아는 여성 1인극에 참여하게 됩니다. 마지막으로 가을에는 그들의 경력은 그들을 다른 방향으로 이끌기 시작하며 그들의 사랑과 헌신을 시험합니다. 점점 커지는 세바스찬의 명성과 파리에서 배역을 맡은 미아의 최종 성공은 가슴 아프고 씁쓸한 이별을 불러옵니다. 이야기는 꿈 대신 서로를 선택했다면 그들의 사랑 이야기를 재구성하는 감정적인 에필로그("만약" 시퀀스)로 마무리됩니다. 궁극적으로 영화는 자신의 야망을 쫓는 것의 아름다움을 찬양하는 동시에 그에 따른 희생을 인정합니다. 이 영화를 통해 우리에게 주는 메시지는 꿈을 가지게 되면 또 그 꿈을 추구하여 쫓게 되면 희생도 생긴다는 사실을 알게 되었습니다. 그리고 개인적인 관계보다 개인의 목표를 더 우선시해야 한다는 생각이 들었습니다. 이 영화를 3천만 달러를 투자하여 이루어낸 성과이며 박스오피스 총액으로 전 세계적으로 4억 4800만 달러 이상 수익을 달성했습니다.
꿈의 도시 LA에서 이루는 두 영혼의 꿈
지금부터 라라랜드의 주인공들을 소개하겠습니다. 먼저 주인공 미아 돌란은(엠마 스톤 분) 배우가 출연하여 연기했으며 미아는 야심차고 결단력이 있으며 연기에 대한 깊은 열정을 갖고 있습니다. 수많은 오디션에서 거절을 당해도 그녀는 꿈을 포기하지 않습니다. 그녀는 이러한 강인함과 취약성 및 자기 의심의 순간 사이의 균형을 유지하여 자신을 공감하고 사랑스럽게 만듭니다. 미아의 이야기는 인내, 자신에 대한 믿음, 불확실한 미래를 향한 과감한 발걸음에 관한 것입니다. 그녀의 캐릭터 아크는 회복력의 힘과 꿈을 좇는 씁쓸하면서도 달콤한 성격을 보여줍니다. 두 번째는 주인공 세바스찬 와일더는(라이언 고슬링 분) 배우가 출연하여 연기했으며 역할은 재즈 피아니스트를 맡고 있습니다. 세바스찬은 전통과 성실성에 대한 강한 감각을 지닌 열정적이고 이상주의적인 예술가입니다. 장르의 진정성을 지키기 위해 재즈클럽을 여는 것이 꿈이지만 그의 고집과 완벽주의는 종종 갈등을 낳게 됩니다. 처음에는 생계를 유지하기 위해 고군분투하던 세바스찬 은 마지못해 키스가 이끄는 상업적으로 성공한 재즈 밴드에 합류하지만, 이는 그의 순수주의적 이상과 충돌합니다. 그럼에도 불구하고 그는 전문적으로 성장하여 결국 자신의 재즈 클럽인 Seb's를 열겠다는 꿈을 이루게 됩니다. 미아와의 관계는 궁극적으로 두 사람의 길이 서로 다를지라도 목표를 계속 추구하도록 영감을 줍니다. 세바스찬의 이야기는 예술적 진실성과 연예계 생존 현실 사이의 긴장을 강조합니다. 그의 성장은 타협과 자신의 열정에 충실하는 것 사이의 균형을 찾는 데 있습니다. 세 번째로 키스는(존 레전드 분)이 출연하여 연기했습니다. 이 캐릭터의 역할은 세바스찬의 친구이자 밴드 리더이며 키스는 세바스찬보다 실용적이고 야심적이며 전통의 제약을 덜 받습니다. 그는 재즈와 혁신을 결합하여 장르를 현대 청중에게 더욱 관련되게 만드는 것이 중요하다고 믿습니다. 키스는 세바스찬에게 성공적인 밴드의 자리를 제안하고, 이는 둘 사이에 긴장감을 유발합니다. 그리고 그의 캐릭터는 세바스찬의 경직된 관점에 도전하여 예술적 성공을 달성하기 위한 또 다른 관점을 보여줍니다. 그리고 키스는 실용적이고 자신감 있고 개방적입니다. 네 번째는 로라는(로즈메리 드윗 분) 배우가 출연하여 연기를 했으며 역할은 세바스찬의 누나입니다. 로라는 기반이 있고 배려하며 현실적이며. 그녀는 세바스찬의 열정을 지지하는 동시에 그가 직업과 삶의 선택에 있어 좀 더 실용적 이도록 격려합니다. 로라는 세바스찬에게 기반이 되는 역할을 하며 그가 자신의 행동과 결정을 더욱 신중하게 고려하도록 부드럽게 밀어줍니다. 비록 사소한 역할이지만 그녀의 역할은 세바스찬의 성격과 그의 투쟁에 깊이를 더해줍니다. 이는 지원적이고 실용적이며 양육적입니다. 역할 하나하나가 이 영화의 소금 역할이 되어 많은 수익을 가져다준 건 아닌가 싶습니다.
영화가 남긴 흔적: 평론가와 관객의 시선
영화 라라랜드는 국내외 평론가들로부터 높은 평가를 받으며 전 세계적으로 큰 사랑을 받았습니다. 주요 리뷰와 총평을 정리해서 알려드리겠습니다. 우선 국내 평론가들은 한국에서는 영화의 음악과 영상미에 대한 찬사가 주를 이뤘습니다. 특히 재즈와 현대적인 뮤지컬 연출이 잘 어우러졌다는 점이 강조되었습니다. 국내 평론가들은 영화의 주제인 꿈과 현실 사이의 갈등, 그리고 이를 감각적으로 표현한 연출을 높이 평가했습니다. 엠마 스톤과 라이언 고슬링의 연기와 저스틴 허위츠의 음악은 주요 강점으로 언급되며, 관객들에게 깊은 공감을 이끌어냈다는 의견이 많았습니다 해외에서도 비슷한 평가가 이어졌으며, 특히 영화의 음악과 춤, 그리고 전반적인 미적 완성도가 언급되었습니다. 미국의 평론가들은 영화가 현대 뮤지컬의 새로운 기준을 제시했다고 평가하며, 골든 글로브와 아카데미 등 주요 영화 시상식에서의 성공이 이를 뒷받침합니다. 유럽 평론가들은 클래식 영화에 대한 오마주와 현대적인 감각이 조화를 이룬 점을 칭찬했으며, 브라질과 같은 남미 국가에서는 감정적 깊이와 음악적 연출이 크게 호평받았습니다 그리고 라라랜드는 단순한 로맨스 영화가 아니라 꿈과 현실 사이에서의 갈등을 음악과 영상으로 섬세하게 풀어낸 작품입니다. 두 주인공의 서로 다른 선택과 이를 통해 전하는 메시지가 관객들에게 큰 울림을 주며, 영화의 여운을 깊게 남깁니다. 꿈과 사랑이라는 보편적 주제를 환상적으로 표현한 이 영화는 평론가와 관객 모두에게 사랑받은 명작으로 자리 잡았습니다 제가 생각할 때에도 영화 라라랜드는 보편적인 주제를 다루지만 이주제로 하여금 현실적으로 부딪히는 우리들에게 잠시나마 꿈을 이룰 수 있다는 희망과 설렘을 전해준 건 아닌가 싶습니다. 인생에 있어 사랑만 우선이 아닌 미래도 중요시한다는 것을 우리 가슴속에도 깊이 새겨야 한다는 사실을 배우게 되었습니다.